Karya seni yang menyalin 1 berbagi pengalaman
Kami adalah sebuah perusahaan percetakan yang besar di Shenzhen Cina. Kami menawarkan semua publikasi buku, warna iklan gambar, album hardcover, kemasan kotak, kalender, semua jenis PVC, brosur produk, catatan, buku anak-anak, stiker, semua jenis kertas khusus warna pencetakan produk, Permainan cardand seterusnya.
Untuk informasi lebih lanjut silahkan kunjungi
http://www.Joyful-printing.com. ENG hanya
http://www.Joyful-printing.net
http://www.Joyful-printing.org
email: 860681365@qq.com
Dalam era ketika Percetakan adalah tidak belum populer, lukisan dan lukisan adalah sarana utama menyalin karya seni, dan mereka dapat ditelusuri kembali ke periode tiga kerajaan. Dengan perkembangan percetakan, berbagai teknologi pencetakan telah muncul untuk merevolusi reproduksi karya seni. Watermark cukil kayu, misalnya, adalah teknik menyalin paling tradisional dengan karakteristik Cina dan digunakan secara eksklusif untuk menyalin tinta lukisan, lukisan-lukisan tinta warna dan kerajinan lainnya. Teknik-teknik cetak seperti pencetakan sutra dan sutra layar pencetakan digunakan dalam reproduksi karya seni yang berbeda. Munculnya teknologi baru seperti digitalisasi dan percetakan inkjet telah membawa tentang revolusi baru di reproduksi karya seni. Dibandingkan dengan teknologi tradisional replikasi, teknologi ini telah sangat meningkatkan siklus produksi, akurasi printing dan tingkat pengurangan naskah, menjadi mainstream teknologi untuk reproduksi karya seni hari ini.
Shanghai bisnis Digital gambar teknologi Co, Ltd, sebagai perusahaan yang diperkenalkan dan menerapkan teknologi digital awal, telah memberikan layanan untuk Cina Art Palace, Shanghai Museum dan kolektor pribadi lain. Setelah lebih dari satu dekade dari akumulasi, perusahaan diringkas serangkaian karya seni reproduksi teknologi proses berdasarkan inkjet pencetakan.
Proses reproduksi Seni
Proses reproduksi Seni terutama dibagi menjadi perencanaan, digitalisasi, percetakan, menyalin dan pengolahan berikutnya.
1. Perencanaan
Perencanaan memainkan peran kunci sebagai awal dari proses. Untuk menduplikasi sebuah karya seni, kami harus pertama mengklasifikasikan bahan dan jenis lukisan, kemudian menganalisis gaya dan karakteristik dari lukisan dan merencanakan setiap link sesuai dengan kebutuhan pelanggan. Ini akan tidak hanya menghemat biaya, membuat produksi memutar kurang, tetapi juga menyediakan pelanggan dengan solusi lengkap. Sebagai contoh, lukisan Cina tradisional dan lukisan cat minyak, kertas dan transkrip, lukisan-lukisan yang teliti dan freehand brushwork semua harus menjadi satu baris, dan fitur yang artistik dari karya-karya asli dapat lebih baik dibuktikan melalui berbeda sarana teknis pada masa.
2. digitalisasi
Digitalisasi adalah proses transformasi informasi grafis warna asli ke dalam data elektronik. Dua jenis sistem digital biasanya digunakan di pasar hari ini. Salah satunya adalah platform besar scanner diwakili oleh wadah Dr tanah liat dan METIS, dan yang lainnya adalah sistem digital portabel yang diwakili oleh Phaseone.
Keduanya memiliki fitur seperti scan besar ukuran, resolusi tinggi optik, kebisingan rendah gambar dan jenis non-kontak. Karena kedua jenis replikasi sistem menggunakan prinsip CCD linier, ada kinerja yang baik di digital kualitas. Bahkan jika ada sedikit perbedaan dalam beberapa parameter, memiliki sedikit efek pada reproduksi seluruh karya seni. Namun, kedua sistem memiliki penekanan mereka sendiri. Sistem digital portabel dapat dengan mudah masuk Museum. Sistem digital dapat mengatur dengan hanya beberapa meter persegi ruang dengan saldo abu-abu dan refleksi menyebar, tetapi sistem perlu diimbangi setiap waktu. Keseimbangan putih, sumber cahaya pencahayaan, dll, pasti akan mempengaruhi efisiensi kerja. Struktur platform skala besar pemindaian sistem dan tata letak sumber cahaya memiliki stabilitas tinggi desain dan pencahayaan sumber cahaya yang nyaman.
Dalam proses digitalisasi, hal ini diperlukan untuk debug dan mengkalibrasi perangkat pertama, dan kemudian melakukan layout sumber cahaya yang berbeda menurut naskah-naskah yang berbeda. Dapat dikatakan bahwa pencahayaan menentukan kualitas karya seni digital. Banyak seni reproduksi tidak mencapai hasil yang memuaskan, dan masalah sering disebabkan oleh sumber cahaya. Sebagai contoh, naskah lukisan minyak harus dikurangi dalam refleksi cahaya, dan seperti naskah manuskrip perlu dipertajam oleh sumber-sumber cahaya yang keras. Setelah selesai digitalisasi akhir, profil ICC yang diperlukan untuk mengembalikan warna asli naskah.
3. mencetak salinan
Setelah mendapatkan informasi digitized naskah, reproduksi Seni terutama dilakukan dengan menggunakan mikro-piezo inkjet pencetakan. Dibandingkan dengan metode tradisional pencetakan, warna mulai dari mikro-piezoelektrik tinta-jet printing lebih luas, dan titik-titik yang tidak teratur didistribusikan, dan garis-garis gangguan tidak terbentuk. Dalam hal efisiensi kerja, ada tidak perlu untuk menerbitkan buku, yang menghemat banyak waktu dan biaya bahan. Karena pigmen berbasis air larut dalam kertas dan cocok untuk bahan printing seperti kertas beras dan crepes, kesan bahan yang dicetak berada sangat dekat dengan yang dari berbagai jenis karya seni.
Lukisan Cina tradisional terutama terdiri dari beras kertas dan kertas beras, dan lukisan-lukisan minyak yang terutama kain kanvas. Karena kertas beras atas adalah produksi kerajinan murni, penyerapan air berbasis pigmen baik, gamut warna kecil, yang tidak kondusif untuk reproduksi karya seni, dan produksi keahlian manual tidak dapat dikontrol dalam warna, sehingga penggunaan imitasi pro dapat mengurangi biaya output warna dan mengurangi biaya penelitian dan pengembangan. Namun, tidak peduli bagaimana modern kertas meniru Xuan kertas atau Sakamoto, akan ada kesenjangan antara efek sentuhan dan visual. Oleh karena itu, perusahaan kami mengadopsi resep khusus dalam kertas nasi tradisional dan transkrip untuk meningkatkan gamut warna dan warna stabilitas. Sepenuhnya mempertahankan ciri-ciri kertas beras dan transkrip, perusahaan kami juga dapat meningkatkan kestabilan produk dan melestarikan esensi dari karya seni sebanyak mungkin.
